先赞几个： 
　　 
　　1.艾玛斯通冲父亲喊叫的那段内容在我看来是影片正真的高潮。 Yes， get used to it ! 句句撕逼打脸，你的时代已经过去了，你在干嘛？ 之后，就是对自己Ego战斗开始。 
　　 
　　2. 非常喜欢导演对于镜头的把握，后来才知道叫做长镜头，故事前面铺陈的部分基本上都在相对狭小局促的空间中行进和转换，观影体验很刺激很紧张。 
　　 
　　3. 对声音和音乐的处理 和镜头的配合 让人感觉充满沸点。 
　　 
　　4.艾玛四斯通最后又是眼瞪大。 
　　 
　　 
　　看完电影的第一感觉，这部电影首先是给演员看的。娱乐行业与媒体怎么互动而获得最大化的利益。这是一个复杂的生物链。纽约不愧是一个真正意义上的国际大都市，传媒业的发达与高度敏感和即时性。片中开头里根和媒体团队的对话，毫不知情的投资方（亚洲面孔），学究气的记者，以及中间出现的言辞犀利的评论家。在一出戏中戏要开演之前，所有人都投入到一次重整旗鼓的过程。而这种能量的转换，完全是由里根一个人在于自己的Ego战斗的过程中完成。爱德华诺顿也只能屈从于当一个抢戏的小丑。 
　　 
　　 又是戏中戏，在互联网时代，阳光下面无死角，认知飞速发展，不管是电影演员还是戏剧演员都想问的问题：突破在哪里？商业化 VS 艺术化；或者说这里不是一个二元对立的问题，不是一个此消彼长的问题，而是同一个问题。要想获得更大的商业成功，为艺术必须要彻底献祭，正如里根说的观众要看血与肉 而不是那些悬空的哲学思辨。所以影片在所有黑色的基调下，正视了所有这个生态链里面的人想要的东西，无论是投资方，戏剧评论家，媒体，观众，甚至是周围的人，所有人都需要，这种回归到美国文化的核心“英雄主义”与“献身精神”，这种爆破，冲破了欲盖弥彰的假象和僵化，才能使这个生态链重获新生。所以，这部电影的成功还在于其思想的深度和当下性。 
　　
　　 影片尾声，当里根和自己的Ego和解的时候却无福消受了。流了血的鼻子还可以再造，下一次的突破在哪里？他再也找不到了。人到中年 婚姻名存实亡，女儿终有一天要和别的男人走（和Mike？)。于是选择了结束自己的生命获得正真的自由。当然，个人非常不喜欢这个结局，不喜欢导演对于结局的处理，其次不喜欢这个结局本身。Emma Stone 朝着天上一瞥，破坏影片的整体基调，还是太实在。另外，这个结局似乎架空了所有之前的浓墨重彩，我有点受不了。导演摒弃了此前荧幕的英雄凯歌高奏的大结局，而是让他成为了艺术的殉道者。黑色幽默都是源于浓浓的悲剧意识。 
　　 
　　 我更喜欢的结局是，激流勇退，何不趁此机会奢靡放纵一把？除非你是个深柜老基。