从前，戈达尔还没有变成高达；从前，特吕弗没有变成楚浮；从前，《精疲力尽》也没有变成《断了气》。不知什么时候起，郭敬明文字一样绚丽的译名取代了人家原先一本正经的名字，伴随着盗版DVD的普及，我们的趣味好像也在变化，速融咖啡早不够了自己买回咖啡豆磨也要先问问是南美哪个种植园出的。很多东西在慢慢变化，但对看电影不多的自己，不知为什么，和新浪潮的距离却一直没变。

        或许新浪潮的水手们对电影的热爱是一个好的切口。他们太爱电影以至分不清电影和生活，戈达尔年看千部电影的壮举和特吕弗娶妻的趣事外，还有感人的故事，比如特吕弗开拍《四百击》那天巴赞竟去世竟不给他回馈慈父的机会他只能做将这部电影献给巴赞这么一点点事。新浪潮里太多这样动人的小故事了，故事主人公对电影执着的力道之大足以削弱新浪潮这个“事件”的生命力，我想这也是热爱新浪潮的人从来不肯耽于八卦的原因。

        有人说，新浪潮在影视上的地位太重要了以至电影史可以分成两部分——新浪潮前的和新浪潮后的，说戈达尔进入《电影手册》然后开始写影评然后开始拍片，再然后呢，历史就开始了。听着惊心动魄，但摸过去还是冷的，或许根源还是在看片太少吧。有人说戈达尔的思想走着道德－真理－哲理的道路，他的电影走着自由生存－认识世界－关注政治－哲理的道理，当两条路都通向哲理的时候，他离观众越来越远，虽然伯格曼离观众也不近，但戈达尔是否也算“大师”呢？我想，戈达尔今天之于我们的意义不在大师的封神榜，而在他是真正抓住一整代电影人想象力的作者，他像我们展示了该用什么样的形式去捕捉时代巨变。在“新左”因为逆流而变得时尚的今天，戈达尔好像也能轻松站到在体制内反抗体制的阵营里。最终让我对新浪潮感觉温暖些的，也是前辈那句：“新浪潮的意义在很多人可以一起做梦”。就像左岸派和作者派都是新浪潮不可或缺的部分但普罗心里更爱作者派，在我心里，电影比文本更渴望讲述者这样诚恳的抒情。

      新浪潮过去多年以后，特吕弗在采访中被问及对DOGMA95的看法时说，不打灯不要专业演员是另一种对电影的束缚，形式上要求这么多也离电影的自由越来越远了。新浪潮之后，再也没有来过这么汹涌的浪潮，除了电影在电视的冲击下落寞，光辉灿烂的新浪潮精神不再也是不能忽略的原因吧。

      天色明；马夫叫，
      骏马顿足嘶鸣在马槽；
      白昼已经返回人问，
      旅行者再没回到岸边，
      潮水涨，潮水落。