2013年最火的婚恋剧《我们结婚吧》,创下国产电视剧广告植入新纪录。
2013年,国产电视剧产量空前,但不只一个编剧、导演、制片人或者电视台购剧部负责人,在接受媒体采访时,发出这样的感慨:“要盘点今年有什么好剧,掰着指头数到三就不错了。”《楚汉传奇》、《新编辑部故事》、《大宅门1912》、《龙门镖局》、《新笑傲江湖》等大批先前被寄予厚望的电视剧,播出后收视率不如人意。在国内影视业内甚至流行着这么一句话:“2013,无剧可看。”
还有人说,中国电视剧行业现在比电影市场繁荣,难怪电影演员纷纷“回巢”拍剧了。去年底,由媒体发布的“2013编剧作家富豪榜”似乎也成了电视剧繁荣的又一大证明。该榜单统计了2008年至今,5年间作家编剧主要影视剧作品的稿酬总收入,号称“首次将中国编剧的生存状态完整而清晰地呈现出来”。其中,著名编剧高满堂、林和平、于正分别以3000万、2700万、2400万的编剧稿酬收入荣登前三,大牌电视剧编剧的收入已普遍超过电影编剧。虽然榜单准确性引起争议,但一个个上千万的数字,已经很难让人联想起前些年编剧们的“弱势处境”。
一方面,演员和编剧的报酬越来越丰厚,花费巨资、制作精良之类的广告词层出不穷,但一方面,电视剧却似乎越来越难看,剧集“注水”、植入广告、剧情狗血雷人……诸如此类的情况屡见不鲜。那么,国产电视剧普遍“虚胖”质量下降根源何在?作为剧本的创作者,编剧们真的变“土豪”了吗?
收入现状
“多了招人恨,少了被人看不起”
“2013编剧作家富豪榜”当中,排名靠前的清一色全是电视剧编剧,只有刘震云、刘恒、李樯等3位电影编剧进入前15名。这似乎印证了业界流行的一句话:“想挣钱就去写电视剧吧!”
然而,大多数上榜编剧们对“编剧富豪榜”并不认同。榜单排名第一的是曾为《闯关东》、《家有九凤》、《错爱》、《北风那个吹》等知名影视作品操刀剧本的高满堂。他回应称:“我本人当然不感兴趣,但我哪敢说得罪人的话呢?”《致我们终将逝去的青春》的编剧李樯也表示一头雾水:“我不知道怎么进了榜单……但我确实没挣那么多。”曾为《手机》、《人活一句话》等电视剧担任编剧的宋方金则证实:“榜单中有些人的收入可以乘以10,有些人的收入应该除以2。”
说起现在编剧的待遇,热播电视剧《悬崖》的编剧全勇先坦言“真不知道”,因为“从来不打听”。他半开玩笑地说:“稿酬这件事,同行之间都是秘密。多了招人恨,少了被人看不起。所以一般都互相不过问。事实上《悬崖》之后我一部戏都没有写呢,网上关于我的片酬的报道却是‘涨势喜人’。”
全勇先透露,编剧刚开始入行时,往往要受一些委屈,剧本好不好别人说了算,在签订合同方面也缺乏经验,容易吃亏。他也表示:“现在制片方普遍意识到剧本的重要性,编剧的生存环境比前些年还是得到了相当大的改善吧!”
不过,国产电视剧剧本的质量似乎并未随着编剧的待遇有所提升,尤其是电视剧“注水”之风愈演愈烈。从去年年初开始,《楚汉传奇》80集,《隋唐演义》62集,《隋唐英雄》120集,《天天有喜》91集,《爱情自有天意》84集……长剧攻势让观众直喊吃不消,而某些电视剧当中夸张剧情和植入广告的横行,更让不少观众深感失望。
“集数长不一定是‘注水剧’,但假如所有电视剧集数都超长,就一定有大多数的剧是‘注水剧’。”曾经写过《半路夫妻》、《亲兄热弟》等电视剧作品的著名编剧彭三源说:“以前大家习惯用20集的含量讲故事,那个时候也出大剧、出好剧,后来改用30集讲故事,很多经典剧集都是30集上下的。再往后,就变成了40集、50集、60集、70集,剧集无限抻长。当然有个别作品是精品,但绝大多数不是。”
质量剖析
“快餐化”源于文学精神缺失
为什么现在会出现这么多快餐式的电视剧作品而少了经典之作?从文本的角度来看,很多编剧认为,当下电视剧创作中普遍存在文学性、文学精神缺失的问题。
彭三源是写散文、小说等纯文学作品出身的电视剧编剧,她对于作品的文学性非常看重。她并没有把电视剧剧本创作仅仅作为电视剧生产的一个环节,而是作为一个独立的文本来对待。在写作过程中,她更多追求的是文学性,反复琢磨台词怎样才能更精彩、人物语言怎样才能更生动、人物动机与行为如何才能更加协调。她很有些自豪地说:“我发现,同样的故事,有文学根基、文学经验的人写出来的台词会和别人不一样。这正是纯文学出身的编剧的优势。”
“文学是电视剧创作的根基,现在电视剧产业最大的问题,是把电视剧仅仅作为商品来看,而不是文艺作品。”彭三源认为,作为文艺作品的电视剧剧本,必须追求文学性,必须追求“人物形象的生动、鲜明,以及整个故事对于大众审美、大众生活乃至社会主流价值观的引领。”她不无忧虑地称:“文化是电视剧生产的底线,缺少文化、缺少文学含量、只看重娱乐的作品无异于‘垃圾食品’,对于大众精神世界、价值观念的引领很难起到积极、正面的作用。”
全勇先在创作出剧本《悬崖》之前,曾写过《独身者》、《昭和十八年》、《雪狼》、《妹妹》、《恨事》等多部小说。在全勇先眼里,好的编剧和好的作家是等同的。他一向认为,文学阅读和写作的积累,文学对于人性的观察和表达,对于编剧大有裨益。文学创作会影响一个人的世界观,让他对社会和人的看法更敏锐、更有洞察力。
“你要比普通人更加关注这个世界,关注每个人的心灵。福克纳说过,写作是个以人类的痛苦和烦恼为生的职业,但它会让你的精神更丰富。”全勇先告诉南方日报记者:“影视创作和文学创作虽然表达形式不同,但重要的还是内容。一句台词,一个人物,都包含了你对这个世界的认知和看法。编剧要有料,没有料表达什么?如果你骨子里是个幼稚、肤浅、庸俗的人,你怎么能说服聆听者?如果只懂一些编剧技巧,却没有精神内容的支撑,作品就是空洞的,苍白无力的。”
业界反省
有文化质感的作品才能留下来
著名导演尤小刚告诉记者,影视行业目前存在的最大问题是浮躁。近年来大量资金涌入,懂不懂电视剧的都来投资,以急功近利的心态期望分一杯羹,导致近年来全年国产电视剧的生产规模屡创新高,2012年年产电视剧1.7万集,2013年的官方数字预计将会更高。
与此同时,娱乐和商业元素也越来越多地充斥电视荧屏,其创作者也因此获得了很大利益。广东卫视购剧部门相关负责人向南方日报记者证实,从收视率来看,那些平时遭人诟病的“雷剧”、“神剧”,收视率大都不会太差。电视台承受着收视率的压力,收视不好就无法吸引广告,所以各大电视台不得不优先选择热闹搞笑的电视剧。
对此,身为编剧的全勇先冷静表示:“目前的现状是‘狗血剧’一拥而上,虚假、低俗、造作、肤浅、缺少美感、甚至三观不正的东西占据了主流。影视作品是精神产品、文化产品,当然也有高低贵贱之分。单纯娱乐化的东西也许会得势一时,但走不了太远,而且这些东西可以大量复制,大家容易厌倦。真正有精神诉求和文化质感的作品才能留下来。”
全勇先分析称,目前国产影视剧领域缺少经典,还与现有的生产体制和市场需求有关。他注意到,像《一次别离》、《战马》等具有深度和力量的外国电影,引进国内之后也是票房平平。虽然在艺术个性和市场之间寻找平衡,是每个创作者都会面临的问题,但他相信,总有一天,真正用心写作的好作品会再度受到认可。
《悬崖》大获成功之后,全勇先并没有打算趁热打铁。“我的头一部戏写得很快,然后越写越慢,这跟我的性格有关系。我很少委屈自己,不想写的时候就不写。现在我也不像年轻的时候那么体力充沛,有时候两三年才写一部戏。理论上,只要能保障品质,多产是件好事。但事实上,每个编剧心里都清楚,世上没有挖不完的金矿。”
“现在编剧的种种问题归根结底还是一个创作态度问题。”他总结称,“无论创作者还是制片人,都要爱惜自己的羽毛。影视作品毕竟是精神产品,何况现在连卖一件商品都要讲究审美和经营理念,更不用说文化产品了。编剧的产量有限,更要对自己的作品负责。”